Стиль ампир-примеры оформление в дизайне интерьера

История возникновения и развития

Возник стиль ампир в интерьере в начале 19 века, сменив классицизм, в то время, когда императором стал Наполеон. Дословно с французского style Empire переводится – «имперский стиль». Он активно развивался в первую половину столетия, а во вторую – начал уступать эклектическим направлениям.

Эксперты считают, что имперский стиль был призван подчеркнуть статус государства и самого правителя. Ввиду своих особенностей, о которых мы расскажем далее, он пришелся по вкусу аристократам Франции и главам других стран.

Довольно быстро он распространился в Российской империи и был популярен до 40-х годов 19 века. Во время правления Александра І была мода на французский язык и культуру. Поэтому новое течение не осталось без внимания.

В России ампир разделился на московский и петербургский. Последний олицетворял все лучшие его проявления, в то время как в московском просматривались элементы классицизма.

Вновь возродился стиль в 30-х годах 20 века, просуществовав 20 лет. В то время он носил название – сталинский ампир и был более сдержанным.

Характеристики стиля ампир

Перечислим основные характеристики стиля ампир:

• Гармоничное сочетание интерьеров Древнего Египта (Новое царство) и античной эпохи.
• Большие по площади помещения с высокими потолками.
• Принципы центрической композиции – центр пола либо потолка подчеркивается с помощью декора.
• Мебель преимущественно из дерева красного или темных тонов с богатым резным декором.
• Тяжелая, массивная драпировка.
• Наличие изделий из бронзы, серебра, позолоты и патины.
• Колоны, пилястры.
• Витиеватый узор.
• Лепнина.
• Предметы, ассоциирующиеся с воинскими достижениями – доспехи, щиты, оружие.
• Скульптуры.
• Картины маслом в богатых рамах.
• Большие зеркала с массивными золочеными рамами.

Ампир и барокко – есть ли разница

Даже неопытный в дизайне человек увидит много общего в барокко и ампире. Но есть ли разница?

Как уже было сказано выше, ампир возник во Франции в 19 веке. Барокко же зародилось в Италии, придя на смену ренессансу в 18 столетии. В переводе с итальянского baroque означает – напыщенность, причудливость. Стиль также противостоял классицизму, но уверенней.

В отличие от ампира, он более смелый, напыщенный, контрастный и динамичный. Если ампир демонстрирует воинские достижения, то барокко – отрешение от естественности, популярность маскарадных масок и балов.

Основные черты и особенности

В переводе с французского ампир обозначает «империя», поэтому всё, что относится к этому стилю (декор, обстановка и даже самая мелкая деталь) должно демонстрировать величие и роскошь королевских династий.

Настоящий имперский стиль требует широты и размаха – огромных помещений, окон во всю стену, высоких потолков и распашных дверей. Пафосная обстановка и монументальный декор будет неуместным в стандартной квартире.

К характерным чертам ампира относят:

• симметричность – для украшения интерьера используют парные детали и повторяющиеся узоры;
• масштабность – все предметы отделки и мебель массивные и крупные;
• роскошь – дорогие отделочные материалы, ткани и драгоценные металлы;
• торжественность – все помещения в стиле ампир как будто ждут приезда высоких гостей;
• чёткая планировка – все предметы занимают своё место, и перестановка хотя бы одного из них нарушает всю композицию;
• центрическая расстановка мебели от центра, в качестве которого используется роспись или лепнина в центре потолка, или узор на полу;
• военная тематика – щиты, флаги, гербы, клинки и доспехи;
• геометрические орнаменты (овалы, ромбы), а также пчёлы и лебеди. Пчела – символ Наполеона, а лебедь – императрицы Жозефины;
• обилие декора из Древнего Рима – колонны, барельефы, пилястры, портики, памятники, роспись и лепнина с символами победы;
• огромные зеркала;
• живописные полотна больших размеров.

Помещения в этом стиле имеют торжественный и официальный вид, поэтому в современных реалиях ампир используют для оформления интерьеров официальных учреждений и кабинетов высокопоставленных лиц.
Символика стиля Ампир: лебедь и пчела
Спальня Жозефины, декорированная фигурой лебедя

Цветовая палитра

Цветовая гамма в интерьере в стиле ампир ограничена – это цвета различных благородных металлов плюс фоновые оттенки, подчёркивающие их роскошь и блеск. Изначально в основе палитры ампира лежали цвета французского флага – белый, синий и красный и чуть позже туда ввели ещё пару тонов. А в современных интерьерах применяют даже пастельные тона.

Классическая цветовая схема ампира такова:

• золотой – это главный цвет, под который подбираются все остальные тона;
• белый. Этот цвет идеально сочетается с обилием позолоты в интерьере, придавая ему некоторую воздушность. Это основной тон для стен, потолка и лестниц;
• алый. Он применяется в качестве акцентов – для портьер, акцентных зон на стенах, в узоре ковров и мебели;
• бордо. Создаёт торжественную атмосферу. Используется в приёмных, кабинетах и столовых, где проходят деловые обеды;
• синий. Используется в качестве акцентов в парадных комнатах и во вспомогательных помещениях типа спален, кухонь;
• бирюзовый. Характерен для современного направления ампира, в основном петербургского. Используется в столовых и спальнях;
• зелёный. Для апартаментов и кабинетов.

Насыщенные тона используют в деталях и никогда – в качестве фоновых цветов.

Отделка в стиле ампир

Ампир в интерьере начинается с правильной отделки стен, потолка и пола. Комната должна выглядеть богато и помпезно даже без мебели.

Стены

В классическом ампире для отделки стен применялись два варианта – штукатурка или ткань. В первом варианте стены штукатурили и покрывали светлой матовой краской – белой, персиковой, песочной, бежевой.

Поверхность стен зонировалась накладными лепными элементами в виде замкнутых рамок, покрытых слоем позолоты. Внутри зон располагали роспись, лепные элементы и ткань, вешали художественные полотна.

Второй вариант – стены полностью декорировались при помощи роскошных тканей – шёлк и парчи. Современный вариант отделки – текстильные обои высокого качества, имитирующие натуральную ткань.

Ещё один способ зонировать стены – при помощи колонн от пола до потолка, которые визуально увеличивают высоту помещения.

Потолок

Потолок покрывается матовой краской белого цвета или оттенка слоновой кости. На этот фон помещаются лепные элементы, покрытые позолотой. Также для потолка в стиле ампир используют ярусы, переходы и ступени.

На потолке обычно выделяется центральная область из лепнины, в центр которой помещают люстру. Центральная зона или полностью покрыта лепными элементами или заполнена фреской.

Вокруг располагают зоны меньшего размера, заполненные росписью или полностью лепные, а также накладные архитектурные элементы типа розеток и барельефов.

По периметру потолок выделяют прямоугольной лепниной. Все лепные детали обязательно с позолотой.

Пол

Здесь используют только роскошные и дорого смотрящиеся материалы – паркет из ценных пород дерева со сложным рисунком, натуральный камень – мрамор, травертин.

У пола обязательно сложный мозаичный рисунок с узорами от центра – например, крупный круг с орнаментом в центре на фоне узора из мелких деталей.

Применение материалов

Исключительно качественные, натуральные и дорогие! Сюда можно отнести золото, серебро, бронзу, мрамор, древесину.

Выбор мебели

Она обязательно должна подчеркнуть пышный и грандиозный интерьер. Как Вы уже успели увидеть на фото ампира в интерьере, формы мебели из массива – имеют гладкие и отполированные поверхности, резьбу. Стили ножек для мебели могут быть различные, например в форме сфинкса, львиных лап, колонн, узоров и т.п. Конечно, самые лучшие варианты мебели – это антикварные изделия.

Декор

Безусловно, при помощи некоторых вещиц можно лаконично закончить стиль. Например, для этого используйте:

• Предметы на военную тематику, сделанные из бронзы и металла
• Ковры для стен, сделанные вручную на Востоке (или в этом стиле)
• Картины, написанные художниками, оформленные в рамку из позолоты
• Орнаменты Египта, фараоны, пирамиды и сфинксы на картинах
• Шкуры убитых животных
• Обязательно вешайте зеркала
• Часы из бонзы
• Люстры из хрусталя, много вариантов светильников, в которых подвески сделаны из стекла
• Вазочки, статуэтки, шкатулочки, сундучки, корзинки и т.п.
• Посуда из фарфора

Продуманные тщательным образом нюансы, все до мелочей, позволят организовать жилое пространство самым лучшим образом, учитывая всю суть современности.

Освещение

Для выбора освещения нужно вспомнить историю возникновения императорского стиля ампир. Дворцы 19 века быль масштабных размеров, для создания комфортных условий использовалось несколько источников света. В современном интерьере в стиле ампир применяется многоуровневое освещение с позолоченным, бронзовым или серебряным основанием светильников. Обязательно в комнате должна присутствовать центральная люстра.

Подходящие светильники:

• потолочная лампа или бра с имитацией свечей;
• люстра грушевидной ступенчатой формы, с хрустальными или стеклянными подвесками и бронзовыми листьями;
• напольные торшеры с декоративной росписью;
• светильники со скульптурными мотивами;
• фарфоровые плафоны;
• настенные светильники с абажурами из ткани, украшенные драгоценными камнями, деревянными элементами;
• настольные лампы, подсвечники.

Стиль ампир поддерживает симметрию во всем, касается это и освещения. Светильники чаще располагаются попарно, на одинаковом расстоянии от предметов интерьера. Особенно красиво в вечернее время смотрятся золотые декорирующие элементы. Игра света подчеркивает достоинства комнаты, заставляет золотой оттенок переливаться, вызывает восхищение.

Стиль ампир в интерьере. Описание, особенности и основные черты

В начале ХIХ века начавший зарождаться во Франции стиль ампир постепенно проник и в Россию. Ввиду сложных отношений между двумя европейскими державами, ввоз в нашу страну французской мебели в те времена был запрещен. Поэтому за изготовление элементов обстановки взялись отечественные мастера. Это привело к появлению русского ампира, который, в свою очередь, делится на столичный и провинциальный. Чтобы создать ампирное пространство, важно знать особенности и основные черты этого стиля интерьера.

1. Просторные и величественные помещения

Высокие, почти дворцовые потолочные своды, создающие не менее сильное эхо, чем купольные храмы, бесконечные анфилады комнат, поддерживаемые колоннами широкие арочные проемы — все эти особенности помещения способствуют более детальному воспроизведению в интерьере стиля ампир. Больше всего для создания дизайн-проектов в этом стиле подходят загородные дома и элитные особняки.

2. Центрическая композиция интерьера

Интерьерная композиция в стиле ампир выстраивается по центрическому принципу. Поэтому в ампирных помещениях центр пола и потолка всегда выделяются.

3. Огромные фацетированные зеркала

Если вы посмотрите на фото интерьеров в стиле ампир, то заметите, что, благодаря зеркалам, здесь создается практически столько же необычных оптических иллюзий, сколько в игривом рококо. Затевая обустройство ампирного пространства, следует запастись багетами с замысловатой художественной лепниной. Обрамить зеркала также можно пилястрами.

4. Атрибуты античности в декоре

Стиль ампир своими корнями уходит в далекую античность, что в интерьерах находит воплощение в виде старинных статуй и скульптур. В ампирных пространствах часто можно увидеть колонны, а также атрибуты воинской славы.

5. Обилие позолоты

Что касается цветовой палитры, то на сегодняшний день фаворитами стиля ампир в интерьерах являются благородный синий, красный и белый. Однако какую бы палитру для дизайн-проекта дома или квартиры вы ни выбрали, вам неизбежно придется включить оттенки золота. Ведь пышный и помпезный ампир не мыслим без золотистых тонов.

Русский ампир

Долгое время в Россию было запрещено ввозить мебель, купленную во Франции. Но «каталоги» с эскизами французских архитекторов все-таки попадают в страну, что дает возможность изготавливать гарнитуры в соответствии с новыми модными веяниями.

Мебель в российские комнаты изготавливается не только из красного дерева, но и палисандра или древесины карельской березы. В провинции допускалось использование ясеня, ореха или липы. Формы ее выходят более мягкими, и пропадает эффект «монументальности». При этом, мебель столичных салонов наиболее соответствует французским стандартам ампира, но по мере отдаления от центра, формы гарнитуров становятся по-домашнему мягкими и уютными, теряют официальность и помпезность – обязательный атрибут стиля ампир.

Декорировали мебель золочеными накладками, мозаикой, обивали шелком и бархатом. Провинциальные гарнитуры обходились резьбой и ситцевой обивкой.

Стиль ампир в интерьере

Идея дизайна в стиле ампир

Виды русского ампира

«Русский ампир» делится на две разновидности: петербургский (столичный) и провинциальный.

Стиль ампир в  России особенно ярко проявился в архитектуре Петербурга во второй четверти 19 века. Архитектуру этого периода нередко называют александровским классицизмом.

Однако александровский классицизм ориентирован на греческую античность в отличие от ампира, в основу которого легла античная классика Римской империи. Для русского ампира также как и для наполеоновского характерно использование изображений римских щитов, факелов, стрел, венков из дубовых листьев, орлов.

Московский ампир (и провинциальный) того периода практически не затронул официальные здания, отразившись в декоре монументов и памятников, а также в частных строениях.

Гостиная а ля Версаль

Чаще всего дизайнерские решения в «царственном» стиле используют при оформлении гостиных. В зависимости от размеров комнаты, можно использовать полный набор декоративных средств или воспользоваться основными элементами декора.

В домах с просторной гостиной можно разделить помещение на зоны с помощью римских колонн. А вот квартиры, не отличающиеся большими площадями, лучше не нагружать декоративными средствами, чтобы не вызвать ощущения захламленности.

Мебель в гостиной стиля ампир должна быть объемной, тяжелой и удобной. Следует избегать дешевых гарнитуров и тканей. Имперский стиль обязывает к поддержания статуса и благородству во всем, в том числе и в материалах. Впрочем, сегодня возможно использование аналогов, имитирующих дорогостоящие породы дерева и тканей, но выбирать их нужно с большой осторожностью, ведь такие изделия могут быстро утратить представительный вид.

Стиль в ампир в интерьере комнаты

Дизайн комнаты в стиле ампир

Современный дизайн квартиры в стиле ампир

Дополнить интерьер гостиной можно пуфиками. Колер обивки должен быть насыщенным: красный, изумрудный, шоколадный. В некоторых случая допускается использование черного цвета.

Не лишним будет книжный деревянный шкаф, изящный журнальный столик округлой формы. Декоративные элементы на мебели должны соответствовать общему стилю. Приветствуются рельефные позолоченные накладки. Ампир, при всей своей пышности отлично впишется в большой загородный дом, но и не менее впечатляюще будет смотреться в обычной квартире. При этом правильно спланированное расположение отдельных элементов сделает пространство комнат более светлым, воздушным.

Принципы идеального дизайна

Создать королевский шик в пределах городской квартиры помогут следующие советы.

• Дизайн королевских замков характеризует порядок и гармония. Все элементы должны быть симметричными.
• Элементы декора обязательно должны относится к прошлым столетиям и превозносить величие хозяина (например, можно использовать лепнину в виде скрещенных шпаг или фрагменты фамильного герба).
• Позолота придаст более высокий статус владельцу.
• Ампир можно использовать для дизайна повседневных помещений, выбирая более мягкие тона и использую меньше декоративных элементов.
• Классическими сочетаниями цветов в имперском стиле считаются бело-голубой, коричнево-белый, красно-коричневый, сине-белый.
• Обязательно наличие больших зеркал.
• Для гостевых комнат лучше использовать более насыщенные и контрастные сочетания цветов, в жилых комнатах напротив нужно уменьшить контрастность.

Ну и, конечно, любой интерьер не будет смотреться целостным без элементов декора.

Стиль ампир в интерьере

Идея дизайна в стиле ампир

Акцент на детали

Как уже было сказано выше, декорировать комнаты необходимо дорогими материалами — хрусталь, мрамор, золото (реже серебро), бронза, черное или красное дерево, шелк и др. Но, чтобы выдержать стилевые особенности детали должны быть не четко подобраны.

Хорошим решением станут:

• бронзовые статуэтки военной тематики (факелы, мечи, копья и тд.);
• ковры и гобелены ручной работы;
• картины в массивных позолоченных рамах;
• статуэтки и элементы в виде пирамид, сфинксов;
• шкуры различных животных;
• большие старинные напольные часы;
• хрустальных объемные люстры, канделябры и другие светильники;
• расписные вазы;
• сундуки и шкатулки из светлых пород мрамора;
• фарфоровые и серебряные столовые приборы.

Ампир – это стиль, придуманный для императора и долгое время остававшийся прерогативой королевских дворцов. Однако, почувствовать себя персоной нон грата можно и в пределах городской квартиры. Главное правильно подобрать детали и заранее спланировать все нюансы в интерьере.

Сталинский ампир в дизайне интерьера

Сталианс – популярнейшее архитектурное направление в 30-60-е годы двадцатого века. В отличие от других жилых построек времен Сталина (бараков, спаренных одноэтажек, кирпичных домов без каких-либо удобств) здесь имеется полноценный водопровод, канализация, отопление, несколько отдельных комнат. Сталинский ампир в интерьере современных домов, квартир – уютен, торжественен, актуален и по сей день.

История стиля

Данный стиль зародился в СССР середины 30-х годов XX века. Изначально ампир – помпезное, величественное архитектурное направление, возникшее во Франции времен Наполеона Первого. В 30-х годах двадцатого века такие роскошные, монументальные здания начали строиться и в Советском Союзе, когда страной стал управлять И. В. Сталин. В 50-х годах такую архитектуру резко начали критиковать, считая непозволительным для советского человека излишеством, а после смерти Сталина все начатые проекты резко упростили, по максимуму исключив декор, кое-где резко уменьшив общую площадь, высоту потолков. Многокомнатные квартиры в большинстве своем были отданы под «коммуналки», в которых проживало одновременно несколько семей, пользуясь общей кухней и санузлом.

Характерные черты стиля

Стандартная квартира-«сталинка» состоит из трех-пяти, реже двух или шести-семи отдельных комнат, кухни, площадью семь-пятнадцать метров квадратных, огромной гостиной, просторной прихожей. Однокомнатные строились крайне редко, а в «трешках» две комнаты иногда были смежными. Все помещения имеют потолки, высотой более трех метров, вытянутые по вертикали окна, выходящие на одну-две стороны, кое-где есть эркеры. Обычно такое жилье располагается в «историческом» центре крупного города – вид из окон открывается соответствующий.

Квартирный дизайн времен Сталина соединил в себе отдельные черты барокко и наполеоновского ампира, неоготики и арт-деко, классицизма и современности. Толстые стены домов данной эпохи выполнялись из красного или белого кирпича, других негорючих материалов, а сами здания имели не менее двух этажей, обилие лепнины, настоящие колонны. Двери здесь также довольно высокие, часто – двустворчатые, стены украшены профильными карнизами, а широкие «парадные» лестницы – ковровыми дорожками.

По-другому «сталинки» назывались «полнометражными квартирами» или «полногабаритными в домах 50-х годов». Роскошно и масштабно оформлялись не только жилые дома, но и театры, ведомственные постройки, станции метро, спортивные сооружения, университеты. Здания городов группировались в целые ансамбли, тогдашние архитекторы старались использовать все достижения строительства, изобразительного искусства. Повсеместно действовал принцип – «чем больше, тем лучше», гигантомания и оптимизм.

Особенности цветовой палитры

Расцветка интерьеров первой половины XX века весьма скромна, практически лишена ярких красок. Меблировка выбирается преимущественно темная, стены – пастельных оттенков, ковры – красно-коричневые, двери между комнатами – белые, имеющие разноцветное остекление.

Наиболее подходящие цветовые сочетания:

• льняной с махагоневым;
• агатово-серый с терракотовым;
• болотный с древесно-оранжевым;
• антично-лазурный с бежево-красным;
• лавандовый с темно-латунным;
• бледно-золотой с шоколадно-коричневым;
• голубовато-зеленый с бобровым;
• защитно-голубой со светло-каштановым;
• горчичный с железно-серым;
• изумрудный с кирпичным;
• буро-оранжевый с хаки;
• коралловый со сливочным;
• кремово-желтый с фиолетово-черным;
• одуванчиковый с опалово-зеленым;
• охристый с серебристо-розовым.

Даже монохромный интерьер допускает наличие ярких цветовых акцентов – занавесок, подушек, ковров, картин на стенах.

Какие материалы использовать при отделке комнат

Отделочные материалы применяются исключительно натуральные:

• камень – преимущественно гранит, мрамор;
• дерево – дуб, сосна, ель, вишня, граб, орех, карельская береза и др.;
• металлы – бронза, латунь, сталь, серебро и др.;
• хрусталь;
• керамика;
• гипс.

Полы обычно выкладываются паркетом, располагаемым «елочкой», но не общие на всю квартиру, а для каждой комнаты отдельно. Стены декорируются лепными панно, полуколоннами, гипсовыми кронштейнами, кессонами, угловыми деталями, фактурными нишами и др. На потолке в обязательном порядке имеется лепная розетка под люстру, такие же замысловатые потолочные карнизы, другие подобные украшения. Двери выполняются из дерева, фанеры, имеют филенки, ручки, выкрашенные золотой краской, наличники с объемной резьбой. По цвету они совпадают с напольным покрытием или окрашиваются белой масляной краской.

Полы в санузле, кухне выкладываются керамической плиткой, реже – натуральным камнем, преимущественно красно-коричневых расцветок, а стены – светлым кафелем, обильно украшенным растительными орнаментами, допускается узкий контрастный бордюр.

Выбор мебели

Меблировка подбирается роскошная, добротная, массивная, преимущественно из натуральной древесины (дуба, ореха, палисандра) и металла. Она часто лакируется, украшается объемной резьбой, мозаикой. Это горки с резными «коронами», серванты выпуклой формы, круглые или овальные обеденные столы, кожаные кресла и диваны с высокими спинками, тяжелые деревянные стулья с точеными ножками, кровати с шариками или пиками по углам. Резьба по дереву здесь приветствуется как в виде сложных сюжетных барельефов, так и простой «геометрички». Допустимы накладные прорезные элементы из древесины ценных пород. Кроме натуральной или искусственной кожи, в качестве обивочного материала используются различные ткани – однотонные или с растительными орнаментами.

Освещение

Основной осветительный прибор данной эпохи – роскошная хрустальная люстра, располагаемая посредине потолка. Позднее подобные конструкции выполнялись из пластика, что значительно сказывалось на внешнем виде, долговечности прибора. Отдельные зоны освещались напольными торшерами, зачастую имеющими текстильные плафоны, украшенные цветочными орнаментами и бахромой. Настенные бра, обычно стилизуемые под факелы, крепились на бронзовых фигурных кронштейнах над кухонным столом, кроватью. Рабочее место подсвечивалось настольной лампой с зеленоватым абажуром, на гибком основании. В детской кроме основного света имелись небольшие ночники, включаемые в розетку, с оформлением из камня или пластика. В современном времени оформление дополняется светодиодной подсветкой, которая при грамотном подходе совсем не нарушит основную стилистику.

Выбор текстиля для оформления окон

Оконные драпировки выбираются плотные, тяжелые, создающие торжественную атмосферу. Они имеют несколько слоев, большое количество складок, бахрому, кисти. В спальне предпочтительны шторы-блэкаут, защищающие спящего от утреннего солнечного света, в кухне – более короткие, светлые. Дверные проемы декорируются такими же занавесками, что и окна, подвязываются золотистыми шнурами-подхватами. Ткани предпочтительны натуральные, однотонные, спокойных расцветок или резко контрастирующие с колером стен. Желательно, чтобы гардины сочетались по цвету с покрывалами, коврами, прочим комнатным текстилем.

При наличии нескольких окон на одной стене, их декорируют одной общей шторой, перекрывающей практически всю стенку полностью.